Charles Chaplin & Buster Keaton | Por Hernán Schell

Nacimiento, apogeo y ¿caída? del cine mudo.

Dos de las figuras más icónicas del cine silente (o de la historia del cine a secas), Charles Chaplin y Buster Keaton no sólo fueron artistas enormemente populares de su tiempo, también fueron dos cineastas transgresores, que retransformaron de muchas maneras distintas el humor de su tiempo. Este curso busca recorrer la carrera y el cine de ambas figuras, empezando por sus primeros trabajos en el mundo del cortometraje, sus largometrajes más importantes y su relación con la llegada del sonoro.

Clase 1: Inicios y comparaciones. La irrupción de Chaplin y Keaton en la comedia muda. Los contrates entre los cortos de Mack Senneth y Fatty Arbuckle con la comedia chaplinesca y keatoniana. La lógica del gag y el uso de los objetos y los escenarios. La temprana obsesión de Chaplin con el cine social y de Keaton con las máquinas y construcciones.

Clase 2: Cortos y medios. El apogeo creativo de los cómicos a partir de sus cortometrajes más importantes. Easy Street y Sunnyside y el comentario sociopolítico en clave de sátira feroz. The Playhouse y Hard Luck y el surrealismo intuitivo de Keaton así como su pesimismo subterráneo.

Clase 3: Largometrajes. La conjunción del melodrama y la comedia en Chaplin y el gusto por espectacularidad y la experimentación formal en Keaton. De las persecuciones entre trenes de El maquinista de la General a las historias de amor de Tiempos Modernos y Luces de la ciudad.

Clase 4: Despedidas y adaptaciones. El cameraman y la última obra maestra mayor de Keaton. Su imposibilidad de adaptarse al sonoro, caída y recuperación final. Chaplin y su uso del sonoro. Su hábil retransformación y las polémicas de El gran dictador y Monsieur Verdoux.